El 23 de Mayo trabajamos con Frida Kahlo y aca les dejamos una recapitulacion de lo que estaremos exhibiendo de sus pinturas:
1 esqueleto típico decoración que tenía en su casa.
1 casa azul.
1 pirámide rojo que tenía en su jardín.
16 cuadros: diferentes estilos.
Aca les compartimos algo de lo que aprendimos de su vida:
Frida Kahlo es una de las más grandes artistas mexicanas. Nació en Coyoacán, México el 6 de julio de 1907. Tuvo 3 hermanas y vivió en una casa azul.
Cuando tenía 5 años sufrió una enfermedad muy grave llamada polio, Frida sobrevivió, pero una de sus piernas le quedó muy débil, más corta y más delgada que la otra.
Frida tuvo un terrible accidente. El autobús en el que viajaba fue arrollado
por un tranvía. Ella sufrió la fractura de varios huesos y lesiones graves en su espalda. Después del accidente, Frida tuvo que estar acostada e inmóvil durante muchos meses y es allí donde comenzó a pintar.
Ella hizo algunos retratos de sus familiares y amigos, pero sobretodo
se pintó a sí misma rodeada de las cosas que eran importantes para
ella, y de las que le causaban dolor.
Después de la revolución mexicana el nuevo gobierno contrató varios artistas para que pintaran grandes murales en las paredes de los edificios públicos. Ellos pintaron la historia de México para que la gente se sintiera orgullosa de su cultura y de su pasado.
Uno de ellos, llamado Diego Rivera se enamoró de Frida y a pesar de ser
20 años mayor que ella, se casaron y viajaron juntos a los Estados. Allí vivieron en varias ciudades donde Diego tenía contratos para pintar murales.
Esa época fue muy difícil para Frida, quedó embarazada y perdió varias veces a sus bebés, ella quería regresar a su patria y Diego no. Luego
decidió regresar y estuvo separada de él por algún tiempo, pero finalmente volvieron a estar juntos.
Para ese momento el trabajo de ella se había vuelto tan famoso como el de su esposo. Frida pintaba sus sentimientos, sus emociones y su dolor y para ello utilizó el colorido y las figuras tradicionales de su país y las imágenes religiosas del arte popular mexicano.
Algunas veces su arte ha sido catalogado como surrealista, es decir, que viene de los sueños, pero como ella misma lo afirmó: “Ellos [los críticos de arte] creen que yo soy surrealista, pero no es cierto, no lo soy: Yo nunca he pintado lo que sueño. Yo pinto mi propia realidad.”
Tuvo un final muy triste y doloroso, el dolor se apoderó de ella
impidiéndole hacer una vida normal y un año antes de morir tuvieron que amputarle una pierna y luego murió en su casa azul.
El 28 de Mayo trabajamos con Pablo Picasso y esto es algo de lo que aprendimos sobre el:
His born name was: Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso[]
He was born in 1881 in Malaga, Spain on October 25 and he died on 8 April 1973 in Mougins France when he was 91 years. (Pablo Picasso was from Spain.)
Pablo Picasso had a very nice life but in 1895 his sister Consepcion dead. In 1889 when he was 8 years he did his first picture and he called it (Pequeño picador). Picasso when he was small he goes to a school in Barcelona an art school and he was there two years.
Picasso drew painted, sculpted, created collages, worked in clay, and designed theatrical sets and costumes.
Picasso was reunited with the main roots of country and a return to nature, more in line with the modernist ideology, which was one of the first episodes "primitivism" of his career.
Picasso’s work is often categorized into periods. In 1939-40 the museum of modern art in New York. Picasso was enthusiast, successful. This exhibition lionized the artist, brought into America.
Tenemos muchos cuadros que fueron donados a nuestro museo con el estilo de Picasso, esperamos lo disfruten.
El 30 de Mayo nos visito un gran artista Vincent Van Gogh and here is some information about what we learn from him:
Vincent van Gogh was born March 30, 1853, in Zundert, Netherlands. After failing to become an evangelist, he first began to draw seriously in 1880. His style underwent great changes during his short artistic career, and he suffered periods of mental illness. He died poor and unknown from a self-inflicted gunshot wound in 1890, but is now considered one of the greatest Dutch painters of all time.
After learning about his paintings and style we receive some of his paintings to be exhibit in our glorious museum.
Esto es algo de lo que nos conto una de nuestras trabajadoras de limpieza del museo:
El color favorito de vincent era el amarillo porque significa luz tan bien le gustaban los colores tristes y oscuros
El tambien dibujo la vida de la gente pobre.
Se mudo a Francia
El no sonreía porque estaba muy enfermo también porque tenía hambre y no tenía dinero
El se corto la oreja porque estaba triste.
Atentamente Gabriela
On Friday June 1st. We received a vsitor from Colombia his name is Fernando Botero, he told us about his job and a bit about his life. Botero was born in Medelín. Botero was born in Medellín, Colombia in 1932, where his mother worked as a seam-stress to support the family after his father, a traveling salesperson, died when Botero was four. At the age of twelve he enrolled in an apprentice matador school for two years, but eventually pursued an education at a Jesuit-run academy that offered him a scholarship. He began painting at an early age, and the Colombian pastime of la corrida, or the bullfight, was a favorite subject matter. Botero made his first sale when he convinced a local merchant who sold tickets to the Medellín bullfights to display one of his works in the shop window. It sold for about $2. "He gave me the money, I put it in my pocket and ran home to tell my brothers," he told Los Angeles Times journalist Juanita Darling. "I lost the money, and they didn't believe me."
The conflict between his art leanings and his formal Roman Catholic education presented problems for Botero as a teen. He was reprimanded by his teachers for drawing nudes, and wrote an article for the school paper defending Pablo Picasso's art that led to his expulsion. He finished at another liceo in 1951, and moved to Colombia's capital city, Bogotá. Its Galerias de Arte Foto-Estudio Leo Matiz was the first to show Botero's paintings that same year. After winning a 1952 competition, he earned enough money to allow him to travel and study in Europe. He settled in Madrid for a time to study at the Academia in San Ferdinando, earning his living by selling copies of Spanish masters Velásquez and Goya on the street. Long fascinated by the work of Mexican muralists like Diego Rivera and David Alfaro Siqueiros, Botero then moved on to Florence, Italy, to learn fresco techniques at the Academy of Fine Arts. In both instances, Botero received little attention from his teachers. "Nobody ever told me: 'Art is this,'" he later said in an interview with Americas writer Ana Maria Escallon. "This was good luck in a way because I would have had to spend half of my life forgetting everything that I had been told, which is what happens with most students in schools of fine arts."
You'll recognize the paintings and sculptures of Fernando Botero by their size extra-large. His smooth style and chubby subjects dominate modern art.
Hoy 4 de junio, estamos en los preparativos para la apertura del restaurante del museo. Hicimos galletas de avena, decoracion en general para las mesas de la cafeteria. El personal trabaja muy duro ahora ya que estamos cerca de aperturar nuestro museo de arte con las obras mas grandiosas del mundo entero.
Nosotros el grupo de publicidad fuimos a entrevistar al personal del museo que trabaja en el área de la cafetería.
En este grupo trabajan.
Gal Galello
Babeline
Violeta
Gía
Gabriela
Plutón
Mario
Carlos
Isabella
Ellos hacen floreros, porta velas y manteles.
Les informó: Jocote
Visitamos el grupo donde encontramos a la jefa del museo trabajando.
Este grupo está haciendo siete porta cazuelas de madera las que lijan y pintan. También trabajan con cerámica que van a decorar y barnizar para usarlas como porta cazuelas.
Los que trabajan en este grupo son:
Susan
Cean
Mario
Linda
Stella
Rosa Linda
Les informó Piña.
